Параджанов: жизнь на зоне и внутри натюрморта

Как и многих других художников, стремящихся к свободе и искренности, Сергея Параджанова преследовала советская власть на протяжении всей его жизни. Хотя он не был классическим диссидентом, он смело выступал в защиту творческих личностей, критиковал культурную политику СССР и цензуру. В результате этого режиссера дважды осуждали по сфабрикованным обвинениям. Тем не менее, независимо от обстоятельств, Параджанов всегда находил спасение в своем творчестве. Даже находясь в тюрьме, он изобретал способы самовыражения, создавая «медали» из крышек от кефира или букеты из проволоки.

Когда Параджанова впервые осудили, он находил утешение в тюрьме, создавая небольшие зарисовки о повседневной жизни. Однако, когда у него отобрали карандаши и запретили рисовать, он начал использовать крышки от кефира, которые ему отправлял знаменитый Феллини.

Изначально итальянские друзья Параджанова – Федерико Феллини, Микеланджело Антониони и Тонино Гуэрра – собрали 40 тысяч долларов, чтобы передать их в Союзкино с просьбой улучшить условия содержания режиссера в тюрьме. Однако Союзкино отклонило этот жест, утверждая, что все заключенные в Советском Союзе находятся в одинаковых условиях. В результате Феллини регулярно отправлял Параджанову посылки с продуктами, включая бутылки кефира с фольгированными крышками.

На этих крышках режиссер свои ногтями создавал изображения выдающихся личностей, заливая их смолой. Так возникли «медали Параджанова». Однажды одна из его работ с изображением Пушкина оказалась у Феллини, который решил превратить ее в серебряную медаль. Эта медаль впоследствии стала главной наградой на кинофестивале в Римини. В разные годы ее удостоились такие мастера, как Марчелло Мастроянни, Софи Лорен и Милош Форман.

В заключении Параджанов также занимался шитьем из мешковины и создавал коллажи. На 8 марта он приготовил для своей подруги Лилы Брик «букет», сделанный из проволоки и оставшихся носков.

Рождение Параджанова-режиссера

Сергей Параджанов получил любовь к искусству от своих родителей. Отец передал ему чувство прекрасного и эстетическое восприятие, а мать вдохновила его артистизмом, энергией и увлечением театральным искусством.

Сергей, который в кругу семьи также носил имя Саркис, появился на свет 9 января 1924 года в Тбилиси. Он стал желанным сыном для своих родителей после двух дочерей – Анны и Рузанны. Его детство проходило в обстановке, которая сочетала в себе элементы музейного интерьера и лавки старьевщика. Отец Сергея работал антикваром, и в доме постоянно находились ценные статуэтки, антикварная посуда, ковры, картины и старинные фотографии – все это режиссер бережно хранил на протяжении многих лет.

Некоторые знакомые Параджанова даже подшучивали над ним, утверждая, что он словно «обитает в натюрморте».

После окончания школы Параджанов решил enroll в строительный факультет Тбилисского института инженеров железнодорожного транспорта, однако вскоре осознал, что эта профессия ему не по нраву. Его увлекало творчество, и он подал документы в Тбилисскую консерваторию на вокальное отделение и в хореографическое училище при Оперном театре. Успешно поступив в оба учебных заведения, Параджанов смог совмещать занятия в двух местах одновременно.

Тонино Гуэрра: связь с Параджановым и привязанность к Грузии.

После окончания войны, в 1945 году, будущий мастер покинул Тбилисскую консерваторию и поступил в Московскую. Оказавшись в творческой атмосфере советской столицы, Сергей открыл для себя мир кино. Поражённый этим искусством, он решил оставить консерваторию и стал студентом ВГИКа на факультете режиссуры.

В этом месте Параджанов начал создавать свои первые произведения: молдавскую сказку «Андриеш» (1954), социальную драму «Первый парень» (1958), мелодрамы «Украинская рапсодия» (1961) и «Цветок на камне» (1962). Однако ни одна из этих работ не удовлетворила его полностью.

Работа режиссера обрела особую значимость с выходом на экран фильма «Тени забытых предков» в 1964 году. Сюжет картины основан на гуцульской легенде о любви Ивана и Марички, которая перекликается с известной историей Ромео и Джульетты. Эта любовная драма развертывается на фоне яркой этнографической культуры гуцулов — украинской этнической группы, проживающей в Карпатах. Фильм был тепло принят не только в Советском Союзе, но и за его пределами. Режиссер получил телеграммы с поздравлениями и восхищением от таких маститых коллег, как Микеланджело Антониони, Жан-Люк Годар, Федерико Феллини и Акира Куросава. В общей сложности, фильм завоевал 28 наград в 21 стране, включая призы на Всесоюзном кинофестивале в Киеве, премию Британской академии и награды на фестивалях в Риме, Мар-дель-Плате, Салониках и других городах.

Софико Чиаурели в киноленте Параджанова «Цвет граната».

Софико Чиаурели в фильме Параджанова «Цвет граната» вдохновила режиссера на создание «Киевских фресок». В этом произведении Параджанов отказался от традиционных рамок, включая актерские диалоги, что вызвало недовольство со стороны чиновников. Понимая, что в Украине ему не удастся продолжить работу, режиссер оставил проект незавершенным и отправился в Ереван. Там он начал создание фильма о поэте XVIII века Саят-Нове. Судьба этого проекта была сложной: сначала художественный совет одобрил его, но после завершения съемок, когда режиссер сделал несколько антигосударственных заявлений, комиссия усмотрела в фильме «грубое искажение образа поэта и избыточное проявление мистицизма». В результате лента была возвращена на доработку, которую уже проводил другой человек. Позже фильм вышел под названием «Цвет граната».

После этой истории режиссер принял решение вернуться в Киев, где, столкнувшись с запретом на съемки, начал работать над написанием сценариев для фильмов. Однако в 1971 году, после его открытой критики партийного руководства и осуждения цензуры, Параджанов вновь оказался в центре внимания партии. В следующем году съемки его фильма «Интермеццо» были приостановлены, а еще через год режиссер стал объектом расследования.

Леди Гага в стиле Софико Чиаурели: артистка выпустила видеоклип, вдохновленный фильмом Параджанова.

Арест и уголовные обвинения

В своей молодости Параджанов активно поддерживал творческую интеллигенцию, которая подвергалась гонениям за свои прогрессивные взгляды, а также выступал в защиту диссидентов-шестидесятников. Эта активная позиция стала причиной того, что его не выпустили за границу. В 1968 году он открыто выступил против цензуры в фильме «Андрей Рублев» и подписал «Письмо-протест 139», осуждающее политические репрессии в Украине. В результате режиссер оказался под пристальным вниманием КГБ, и в 1973 году, после одной из своих протестных речей, был арестован с обвинениями в мужеложстве и организации притона. Свидетели утверждали, что дело было сфабриковано на основе анонимного доноса. В итоге Параджанов был приговорен к пяти годам лишения свободы.

Время, проведенное в заключении, Параджанов позже описывал как ужасное испытание, полное страданий: он испытывал и физическое насилие, и голод, и унижения, а также пережил попытку самоубийства.

Параджанова выпустили через четыре года. За его освобождение тогда выступили многие деятели культуры. Но считается, что освобождению режиссера больше всего посодействовало вмешательство французского литератора Луи Арагона, который лично обратился к Брежневу. Он сделал это по просьбе своей супруги Эльзы Триоле, родной сестры Лили Брик.

После освобождения Параджанов вернулся в Тбилиси, поскольку ему запретили посещать Москву, Ереван и Киев. Тем не менее, в 1981 году режиссер все-таки решает посетить столицу СССР для спектакля Юрия Любимова «Владимир Высоцкий», где снова высказывает свою критику в адрес властей.

На этот раз режиссера обвиняли в коррупции, связанной с дачей взятки должностному лицу. В феврале 1982 года мэтра снова отправили за решетку. Этот арест вызвал еще более широкий резонанс среди общественности. В результате масштабной кампании, организованной деятелями культуры в его защиту, спустя девять месяцев он был освобожден.

Мировое признание и смерть

Вернувшись в родительский дом, Параджанов снова стал заниматься творчеством. В 1987 году он начал создавать фильм «Ашик-Кериб», основанный на сказке Лермонтова. Эта работа была посвящена памяти его покойного друга Андрея Тарковского.

Сцена из картины «Ашик-Кериб»

В том же году мэтр участвует в Роттердамском кинофестивале, где удостаивается награды за лучший инновационный фильм. Слава о Параджанове распространяется по всему миру, и его тбилисский дом становится местом встреч с такими знаменитостями, как Марчелло Мастроянни, Ив Сен-Лоран и другими. На Стамбульском кинофестивале он получает Почетный приз жюри за свою работу «Ашик-Кериб». В своей речи Параджанов выступил за примирение между армянами и азербайджанцами, осуждая усиливающееся напряжение в Карабахе.

Марчелло Мастроянни посетил Параджанова.

В 1989 году Параджанову предложили трудиться на киностудии «Арменфильм». Он намеревался создать фильм-автобиографию под названием «Исповедь», сценарий которого начал разрабатывать еще в 1969 году. Во время съемок было отснято 300 метров пленки, однако первый съемочный день стал и последним. На следующий день у режиссера начались проблемы со здоровьем — он начал кашлять кровью, и после обследования ему поставили диагноз рак легких. Параджанов был госпитализирован и перенес операцию в Москве, но, к сожалению, она оказалась неуспешной, и опухоль снова начала давать метастазы.

Параджанов вернулся в Тбилиси, где его состояние постепенно ухудшалось. Несмотря на то, что сил оставалось мало, в конце года режиссер все же решил посетить кинофестиваль в Лиссабоне. Оттуда он отправился уже в Ереван, в дом своей университетской подруги Галины Мисакян, которая стала ухаживать за ним.

В конце мая 1990 года президент Франции Франсуа Миттеран предложил режиссеру пройти лечение в Париже. Однако время уже было упущено. 20 июля медицинский самолет перевез режиссера из Парижа в Ереван, где он скончался в тот же день. С момента смерти Сергея Параджанова прошло ровно 31 год.

Улица Варлама: современный взгляд на фильм «Покаяние»